Manuel Mendes Portrait (1930) - Sarah Affonso (1899-1983)

Museu Nacional de Arte Contemporânea, MNAC, Museu do Chiado, Lisbon, Portugal

Material: Oil on canvas
Collection: MNAC
Inv.: E.3.2619

ABOUT THE WORK

O retrato frontal de Manuel Mendes inscreve-se numa linguagem modernista de Sarah Afonso, das décadas de 30–40.

As suas linhas simplificadas registam a profundidade do expressivo olhar, reflexo de uma atitude destemida e humanitária de ESCRITOR NEO-REALISTA, preocupado com quotidianos e histórias de vidas dramaticamente impostas por duras condições. Sarah Afonso, amiga do escritor, tal como um grupo de intelectuais e artistas, foi a última discípula de Columbano Bordalo Pinheiro na Escola de Belas-Artes de Lisboa. Admiradora do seu processo pictórico, também estabelece na sua pintura pontos tensionais que desviam a atenção para pormenores, como o laço vermelho e as mãos, e, paradoxalmente, afastam o olhar do tratamento distinto do rosto.

O próprio Manuel Mendes reconhece sinceridade nas suas mãos toscas, fundamentais instrumentos narrativos para o entendimento da realidade e que neste retrato se evidenciam. A pose de homem convicto do seu compromisso ético, num enquadramento político ditatorial, contrário às suas ideias e postura cívica, ajusta-se a uma intenção da artista na captação de um momento identitário do escritor.

Neste retrato, Sarah Afonso traduz um envolvimento emocional laudatório, exposto através da pureza do traço e de uma absoluta bidimensionalidade ajustada à frontalidade da pose.

Maria Aires Silveira

SOURCE: museuartecontemporanea.gov.pt/pt/pecas/ver/193/artist

BIOGRAPHY

Nascida em Lisboa, em 1899, a vida de Sarah Affonso tem uma relação particular com a sua obra. Foram poucas as mulheres que souberam transpor em Portugal as barreiras sociais à afirmação das mulheres como artistas nas primeiras décadas do século XX. Foi a primeira mulher a frequentar, contra todas as convenções, o Brasileira, no Chiado, o que ilustra não só os preconceitos do seu tempo mas também o espírito independente com que os encarava. Mas se, por um lado, o tempo em que viveu condicionou o seu percurso artístico, foram também as suas vivências e memórias que usou como matéria-prima da sua arte. Foi a partir da sua própria vida – da infância e e dos laços de amizade e amor – que construiu uma linguagem e uma temática próprias.

Nascida em Lisboa numa família modesta, Sarah Affonso cedo foi viver para Viana do Castelo, onde ficou até aos 15 anos. Estes primeiros anos da sua vida marcariam indelevelmente a sua obra, desenvolvida nos trilhos dessa memória das paisagens minhotas, dos azuis, dos pinhais e das praias, do seu quotidiano e das tradições, das festas, profissões e feiras. Estudou pintura na Escola Superior de Belas-Artes de Lisboa, onde foi um dos últimos alunos de Columbano Pinheiro. Deste terá ficado com o gosto pelo retrato e pela encenação de uma certa intimidade (veja-se o Retrato de Tagarro e Waldemar Costa, 1929).

Expõe pela primeira vez em 1923, na Sociedade Nacional das Belas Artes em Lisboa (SNBA). Uma crítica de Mário Domingues aconselha-a a ir para Paris, o que faz no ano seguinte, suportada pelas poupanças do pai. Nos oito meses que passa na capital do mundo da arte frequenta aulas de modelo na Académie de Grande Chaumièr e, sobretudo, exercita o olhar – visita museus e exposições, mas também teatros e bailados, educando-se em tendências artísticas ignoradas em Portugal.

De volta a Lisboa, participa no primeiro e segundo Salão de Outono (SNBA, respetivamente 1925 e 1926). É neste período que começa a trabalhar nas artes decorativas, estratégia de sobrevivência habituais para os artistas portugueses nos anos 20. Faz ilustração de livros infantis, trabalhando frequentemente com Fernando de Castro (de Mariazinha em África - Romance para Meninos, 1925, a O Tesouro da Casa Amarela, 1932), e de imprensa (ABCzinho, entre outros), além de uma e outra incursão na cenografia. Mas trabalha sobretudo no bordado e no tricô. Após uma primeira exposição individual no Salão Bobonne, bem recebida pela crítica, volta em 1928 para Paris, vivendo do trabalho num atelier de costura. É particularmente impressionada por uma exposição de Henri Matisse, impacto que se pode detetar no quadro As Meninas deste ano (Museu do Chiado, Lisboa), exposto com algum sucesso no Salon d’Automne.

Após regressar a Lisboa no ano seguinte, em que expõe com José Tagarro no Salão Bobonne, participa em exposições coletivas (Salão de Artistas Independentes, 1930, onde expõe As Meninas; Salão de Inverno, 1932; Artistas Independentes, 1936; Exposição Moderna do Secretariado Nacional de Propaganda em 1940, 1942, 1944 – quando recebe o Prémio Souza-Cardoso por um retrato do filho – e 1945), e expõe individualmente em 1932, na Galeria do Século, e de novo em 1939. A receção crítica da sua obra foi, geralmente, boa, não obstante as categorias retóricas que subtilmente demarcavam as artistas mulheres (com uma obra inevitavelmente caracterizada como «lírica», «feminina», «íntima», «delicada» ...) dos seus colegas masculinos.

Em 1934 casa com Almada Negreiros, que acabara de voltar de uma estadia de sete anos em Madrid. A prazo, as obrigações de sustentar a sua família, tarefa nem sempre fácil, concorreram para a voluntária retirada da pintura, em finais dos anos 40. Mas nos primeiros anos do seu casamento desenvolve o que será a parte mais importante da sua obra pictórica. Dos retratos de meninas e mulheres e das paisagens urbanas passa para composições que incorporam motivos antes utilizados nos bordados, oriundos da cultura e imaginário populares. Evoca, a partir da memória da infância passada no Minho, costumes (procissões, festas, alminhas) e mitologias populares (nomeadamente as sereias). A obra Casamento na Aldeia, de 1937, é representativa desta fase da obra de Affonso. Outro motivo frequente é a família, que retrata num universo íntimo com sugestões mágicas ou lendárias (veja-se Família, também de 1937).

Como já foi referido, foram várias as razões que levaram Sarah Affonso a abandonar a pintura. Às razões pessoais juntavam-se a insegurança profissional e a falta de condições de trabalho. Continuou, no entanto, com um trabalho menos visível nas artes decorativas e de apoio a Almada Negreiros, ainda pouco conhecido. Em finais dos anos 50, retomou algumas das direções interrompidas, como a ilustração infantil (entre outros de A Menina do Mar, 1958, de Sophia de Mello Breyner Andresen) e o desenho.

Em 1953 obras suas integraram a representação portuguesa na Bienal de S. Paulo. No mesmo ano, houve uma retrospetiva na Galeria Março, Lisboa, e outra em 1962, na Galeria Dominguez Alvarez, Porto. No entanto, foi – à semelhança de outras artistas mulheres, como Milly Possoz ou Ofélia Marques – algo esquecida pela historiografia, situação que só mais recentemente começou a ser corrigida. Neste aspeto, olhares mais demorados porventura revelariam, na «poética de ingenuidade» que caracteriza a obra de Affonso, uma proposta pictórica mais pensada e consciente do que os motivos «inocentes» poderiam levar a crer, alimentada por uma cultura artística que não era comum em Portugal e um sentido de liberdade que lhe permitiu traçar sempre o seu próprio caminho.

Nota: Sobre a vida e a visão da artista pode-se consultar as Conversas com Sarah Affonso (Lisboa: Arcádia, 1982) de Maria José de Almada NEGREIROS, a sua nora, que serviram de base para Sarah Affonso (Lisboa: Imprensa Nacional - Casa da Moeda, 1989), da mesma autora. Para situar a artista no seu tempo, sobretudo no que diz respeito a questões de género, veja-se Emília FERREIRA, “Da deliciosa fragilidade feminina”, in Margens e Confluências, n. 11/12 (Dezembro 2006), p. 143-187.

Gerbert Verheij

Julho de 2012

SOURCE: gulbenkian.pt/museu/artist/sarah-affonso/

Some rights reserved

Taken in: Portugal / Lisbon / Mártires (show map)

Taken on: September 14, 2019

Tags:

Sarah Affonso

Manuel Mendes

Portrait

Portuguese People

Portuguese Writer

Museu Nacional de Arte Contemporânea

MNAC

Museu do Chiado

Lisbon

Portugal

✩ Ecole des Beaux Arts✩

Art Gallery and Museums « less

Sets appears in: • Sarah Affonso (1899-1983) • Portuguese Writers and Poets more » • Museums and StreetArt • Portraits • Hand gestures « less

Groups appears in: • Museum • Writers General more » • Writers • portrait | poets & writers • Museums, Theme Parks & Attractions • At the museum • Leica M Users • Poets & Writers • Museum Online • Museums and Galleries • Museos de Iberoamérica • Museum Professionals • Museums of the World • Art Gallery and Museums - Post 1 Award 2 / Sweeper on! • Readers & Writers • Notable Writers, Poets, and Journalists • Museum / 博物館 • Visages and Portraits (Post 1 MUST Comment on 2) NO KIDS • Notable writers • Museos y Exposiciones • Creative Commons Quality Photos for Free • Pictures of World Museums • Museums of the world and their works. • " ARTSHOW " - Quality images only - P1/C1 - • The Museum Project • THE ONLINE MUSEUM OF ART MODERN P1, C-1 • Your Museum Images • Writers, authors, poets and readers of Flickr • Museos del Mundo • My museum • Museums! • World Art Museum • Museum Of Fine Art • The Museum of Portuguese Art • A Day at the Museum • Museomania • Art Museion • FORMER ART - No Second Life Images • AWAKE - ART FOR A CAUSE • Portugal Creative Fine Art • MakeLove☮NotWar « less

Camera: Leica Camera AG M9 Digital Camera, 1/30 sec, 50mm, ISO 200 (more info) (hide info)

Camera:	Leica Camera AG M9 Digital Camera
Exposure Time:	0.033 sec (1/30)
Focal Length:	50mm
ISO:	200
Exposure Bias:	0 EV
Flash:	No Flash
Exposure Program:	Manual
Exposure Mode:	Manual
Metering Mode:	Center-weighted average
White Balance:	Auto
Color Space:	sRGB
Software:	Photos 4.0
Show full info

Stats: 6,023 views / 7 comments

go back

Link to this photo view:
Link to this photo large view: